Thời trang 4.0: Trí tuệ nhân tạo và cuộc chơi sáng tạo mới

  Nội dung bài viết:

  1. Các ứng dụng và khía cạnh của AI trong thiết kế thời trang

  2. Thách thức & giới hạn của AI trong ngành thời trang

  3. Cơ hội & triển vọng tương lai

  4. Kết luận

1.  Các ứng dụng và khía cạnh của AI trong thiết kế thời trang

Thời trang luôn là ngành không ngừng thử nghiệm cái mới và công nghệ đang trở thành một phần tất yếu trong hành trình đó. AI không còn là khái niệm xa vời nó đã thật sự bước vào thế giới thời trang và tạo ra những thay đổi rõ rệt. Thay vì mất nhiều tháng để nghiên cứu xu hướng và phác thảo, các công cụ AI giờ đây có thể dự đoán phong cách và đề xuất thiết kế chỉ trong vài phút. Nhờ vậy, nhiều thương hiệu đã tạo ra những bộ sưu tập mới nhanh hơn, linh hoạt hơn, mà vẫn giữ được tính sáng tạo. Có thể nói, AI đang mở ra một “cuộc chơi” mới, nơi công nghệ và thời trang cùng song hành để đáp ứng tốc độ và sự đa dạng của thế giới số.

Để thấy rõ AI đang làm được gì trong thời trang, cách dễ nhất là nhìn vào những thương hiệu đã thử nghiệm và áp dụng nó. Từ khâu thiết kế, quảng cáo cho đến mua sắm, những ví dụ sau sẽ cho thấy AI thực sự đang tạo ra khác biệt như thế nào.

• AI trong thiết kế & sáng tạo

AI giờ đây cũng có thể “cầm bút vẽ” cùng các nhà thiết kế. Thay vì mất cả tháng cho bản phác thảo hay thử mẫu, chỉ trong vài ngày AI đã có thể tạo ra hình ảnh, hoa văn, hay gợi ý cả bộ sưu tập mới. Nhanh hơn, tiết kiệm hơn, và đôi khi còn mang đến những ý tưởng mà con người khó nghĩ ra. Vậy các thương hiệu lớn đang áp dụng AI trong thiết kế như thế nào? Cùng nhìn qua vài ví dụ thú vị ngay dưới đây.

Câu chuyện từ Zalando

Nếu trước đây để chuẩn bị hình ảnh quảng cáo, các thương hiệu phải mất 6–8 tuần từ khâu chụp, chỉnh sửa đến khi ra mắt, thì giờ đây AI đã rút ngắn quá trình này xuống chỉ còn 3–4 ngày.

Một ví dụ điển hình là Zalando, hãng bán lẻ thời trang trực tuyến nổi tiếng. Họ đã sử dụng AI để tạo ra tới 70% hình ảnh quảng cáo trong các chiến dịch gần đây. Không chỉ tiết kiệm được 90% chi phí sản xuất, Zalando còn có thể phản ứng nhanh hơn với xu hướng, tung ra nội dung phù hợp trong thời gian kỷ lục.

Nguồn: Futureweek

Điều này cho thấy AI không thay thế sự sáng tạo, mà giúp các thương hiệu có thêm “trợ lý tăng tốc”: nhanh hơn, tiết kiệm hơn, và đặc biệt là linh hoạt hơn trong một thị trường luôn thay đổi từng ngày.

Collina Strada: Sáng tạo với AI

Nếu Zalando dùng AI để tiết kiệm thời gian chụp hình, thì Collina Strada lại chọn một cách táo bạo hơn: biến AI thành công cụ sáng tạo cho cả bộ sưu tập Xuân/Hè 2024.

Nhà thiết kế Hillary Taymour đã công khai chia sẻ việc sử dụng AI để tạo ra họa tiết trang phục, hình ảnh in vải, thậm chí là những tác phẩm điêu khắc trên sàn diễn. Thay vì mất hàng tuần thử nghiệm thủ công, chỉ cần nhập ý tưởng vào công cụ Midjourney một nền tảng chuyển văn bản thành hình ảnh ra mắt từ năm 2022. Khi có được hình ảnh ưng ý, chúng được chỉnh sửa lại và gửi cho xưởng sản xuất vải, sau đó cắt may như quy trình bình thường.

Nguồn: Fashionista

Cách làm này không chỉ giúp Collina Strada tiết kiệm thời gian và chi phí, mà còn mở ra hướng đi mới cho thời trang. AI như một chiếc “bàn phác thảo ảo”, nơi ý tưởng được thử nghiệm và biến hóa liên tục trước khi thành sản phẩm thật.

• AI trong trải nghiệm mua sắm-virtual try-on

Mua sắm online thường khiến nhiều người băn khoăn: mặc lên người có hợp không, túi xách lên vai có đẹp không? Đây chính là lúc AI bước vào với công nghệ thử đồ ảo (virtual try-on) và stylist AI. Chỉ vài thao tác, khách hàng có thể “ướm thử” sản phẩm ngay trên gương AR hoặc được gợi ý outfit cá nhân hóa theo sở thích. Vậy những thương hiệu nào đã đưa trải nghiệm này thành hiện thực?

Thông qua hợp tác với Coach, Zero10 cho phép khách hàng có thể “thử” túi xách ngay trên gương AR tại cửa hàng hoặc qua ứng dụng di động.

Điểm thú vị là Zero10 còn phát triển Custom Shop nơi người dùng có thể tự tạo sản phẩm thời trang kỹ thuật số bằng cách nhập ý tưởng vào AI tạo hình, sau đó biến nó thành phiên bản AR 3D và xuất bản ngay trên app.

Điều này không chỉ giúp thương hiệu mang đến trải nghiệm mua sắm sống động, mà còn mở ra một sân chơi mới cho cộng đồng sáng tạo, nơi khách hàng có thể vừa thử đồ ảo vừa tự thiết kế phong cách riêng.

• Avatar AI & người mẫu số

Người mẫu luôn là gương mặt đại diện cho thương hiệu thời trang. Nhưng giờ đây, không chỉ người thật mà cả người mẫu ảo do AI tạo ra cũng đang bước lên sàn diễn và trang bìa tạp chí. Xu hướng này mở ra cơ hội mới: giảm chi phí, thử nghiệm ý tưởng táo bạo, và chạm đến khán giả theo những cách chưa từng có. Vậy ai đang tiên phong trong cuộc chơi “người mẫu số” này?

Vogue x Guess: Khi người mẫu AI “lên bìa” và gây sóng gió

Vào số tháng 8 của tạp chí Vogue Mỹ, một chiến dịch quảng cáo của Guess đã khiến làng thời trang chấn động: hình ảnh hai người mẫu được tạo hoàn toàn bằng AI được đặt trên quảng cáo hai trang. Những hình ảnh này không chỉ tinh tế và sắc nét mà còn có vẻ chân thực đến nỗi nhiều người xem tưởng đó là người thật.

Chiến dịch này được thực hiện bởi studio AI marketing Seraphinne Vallora. Họ tạo ra hai “mẫu số” một người tóc vàng, một người tóc nâu mặc trang phục từ bộ sưu tập mới của Guess.

Nguồn: BBC

Tuy nhiên, không phải tất cả đều đón nhận tích cực. Cộng đồng mạng và những người làm trong ngành phản ứng dữ dội: nhiều người chỉ trích việc sử dụng người mẫu AI là thiếu tính chân thật và có thể đe dọa công việc của người mẫu thực.

Một điểm đáng chú ý: đại diện của Seraphinne Vallora khẳng định họ không muốn thay thế con người, mà muốn tạo ra sự cộng sinh giữa AI và đội ngũ sáng tạo: “chúng tôi luôn xem nhiếp ảnh, stylist và đội ngũ sản xuất là phần quan trọng không thể thiếu”.

H&M: Tạo “digital twin” nhân bản người mẫu để quảng cáo thông minh hơn

Đầu 2025, H&M gây chú ý khi ra mắt loạt digital twin tức là bản sao ảo được tạo từ chính những người mẫu thật. Các “bản sao” này có thể được dùng trong quảng cáo, mạng xã hội hay lookbook, giúp thương hiệu tiết kiệm chi phí chụp hình truyền thống và linh hoạt hơn trong sản xuất nội dung.

Điểm quan trọng là H&M không bỏ qua người mẫu thật. Họ làm việc trực tiếp với người mẫu, đảm bảo bản sao số chỉ được dùng khi có sự đồng ý. Một số người mẫu còn chia sẻ cảm giác khá “lạ” khi thấy phiên bản ảo của mình xuất hiện trong chiến dịch.

Nguồn: The Business of Fashion

Nhờ digital twin, H&M có thể tạo hình ảnh nhanh hơn, thử nghiệm nhiều ý tưởng sáng tạo mà không cần tổ chức buổi chụp tốn kém, đồng thời vẫn giữ sự minh bạch khi ghi chú rõ ràng đâu là hình ảnh AI.

2. Thách thức & giới hạn của AI trong ngành thời trang

Những case study như Zalando hay Collina Strada cho thấy AI có thể rút ngắn quy trình sản xuất hình ảnh từ vài tuần xuống vài ngày và giảm tới 90% chi phí. Nhưng song song với lợi ích, câu hỏi về quyền sở hữu trí tuệ ngày càng nóng: khi một mẫu in hay hình ảnh được AI tạo từ dữ liệu huấn luyện vốn chứa hàng triệu tác phẩm nghệ sĩ, ai mới thực sự là “chủ sở hữu”? Đây là khoảng trống pháp lý chưa có lời giải, khiến nhiều nhà thiết kế lo ngại về việc tác phẩm của mình bị “học lén” mà không được ghi nhận.

Trong mảng quảng cáo, Vogue x Guess hay H&M chứng minh sức mạnh của người mẫu số, từ avatar ảo cho tới digital twin. Thế nhưng, điều này cũng làm dấy lên sự phản đối từ chính những người trong nghề. Năm 2023, Liên đoàn Nhiếp ảnh gia Chuyên nghiệp Mỹ (PPA) đã lên tiếng cho rằng AI đang “tước đi cơ hội việc làm và giá trị sáng tạo” của con người. Tương tự, nhiều người mẫu cũng bày tỏ lo ngại rằng nếu một “bản sao số” có thể thay thế họ trong hàng loạt chiến dịch, thì nghề người mẫu sẽ mất dần chỗ đứng.

Ngay cả với câu chuyện bền vững, AI cũng không hoàn toàn là “vị cứu tinh”. Việc giảm số lần lấy mẫu vật lý hay hạn chế sản xuất dư thừa đúng là điểm cộng. Nhưng mặt khác, các hệ thống AI khổng lồ tiêu tốn năng lượng khổng lồ. Một báo cáo của University of Massachusetts Amherst từng chỉ ra rằng huấn luyện một mô hình AI lớn có thể thải ra lượng CO2 tương đương với năm chiếc ô tô chạy cả đời. Nếu thiếu minh bạch, nỗ lực “xanh” này dễ biến thành greenwashing chỉ mang tính quảng bá, không thực sự bền vững.

Nói cách khác, AI mang lại vô số cơ hội cho thời trang, nhưng đồng thời buộc ngành phải đối diện với câu hỏi lớn: làm sao để tận dụng công nghệ mà không đánh mất công việc, sự sáng tạo, và tính nhân văn vốn là linh hồn của thời trang?

3. Cơ hội & triển vọng tương lai

Điều hấp dẫn nhất mà AI mang lại cho thời trang chính là tốc độ biến ý tưởng thành hiện thực. Nếu trước đây một bộ sưu tập cần hàng tháng để phác thảo và sản xuất mẫu thử, thì nay chỉ trong vài ngày, thậm chí vài giờ, nhà thiết kế đã có thể tạo ra nhiều phiên bản khác nhau. McKinsey từng ước tính rằng việc ứng dụng AI có thể rút ngắn tới 90% thời gian phát triển sản phẩm một con số đủ để biến sáng tạo “liều lĩnh” thành khả thi.

Song song đó là cá nhân hóa trải nghiệm thời trang. Khi Google ra mắt Virtual Try-On, hàng triệu người dùng thử trang phục trên các dáng cơ thể khác nhau, và thời gian họ dành để tương tác với sản phẩm tăng rõ rệt. Đây là tín hiệu cho thấy người tiêu dùng ngày càng mong muốn trải nghiệm gần gũi và thực tế hơn trước khi đưa ra quyết định. Thời trang thông minh vì thế không còn xa lạ, mà đang bước vào đời sống thường ngày.

Và hơn hết, AI không phải là “kẻ thay thế”, mà là người bạn đồng hành mới của sáng tạo. Các nghiên cứu gần đây chỉ ra rằng phần lớn lãnh đạo trong ngành tin vào tương lai hợp tác giữa con người và AI: máy móc lo dữ liệu và tốc độ, còn con người vẫn giữ “chất hồn” nghệ thuật. Khi kết hợp, thời trang vừa có thể đi nhanh hơn, vừa có thể chạm đến trái tim người mặc.

4. Kết luận

Trong một thế giới thời trang luôn chạy đua với xu hướng mới, AI không chỉ là công nghệ hỗ trợ mà đang trở thành “người bạn đồng hành” của các nhà thiết kế và thương hiệu. Từ ý tưởng sáng tạo, trải nghiệm thử đồ, đến những người mẫu ảo trên sàn diễn, AI mở ra cơ hội để ngành thời trang vừa nhanh nhạy hơn, vừa bền vững và gần gũi hơn với từng khách hàng. Những ai biết kết hợp khéo léo giữa dấu ấn con người và sức mạnh AI sẽ chính là người dẫn dắt tương lai của thời trang.

Xem thêm:

TRÒN HOUSE